ARTGARAGE, DOVE LA CULTURA ACCADE DAVVERO

A Pozzuoli c’è un luogo in cui la danza parla con il teatro, il cinema dialoga con le arti visive e un ex garage è diventato uno dei centri culturali più riconosciuti del Mezzogiorno, e non solo. Si chiama ArtGarage, ed è guidato da Emma Cianchi e Veronica Grossi due donne che hanno scelto di restare, di costruire e di resistere.

Tutto è cominciato da una necessità semplice e radicale: avere uno spazio libero, senza etichette, in cui creare senza chiedere il permesso a nessuno. Il nome racconta già la storia — un garage, appunto, trasformato passo dopo passo in qualcosa di vivo. “Un luogo di uso quotidiano diventato punto di incontro per arte, idee e persone“, raccontano Veronica ed Emma. Una metamorfosi nata dalla voglia di sperimentare, di sbagliare, di costruire qualcosa di autentico.

Oggi ArtGarage, sito nel Parco Bognar a Pozzuoli, è uno spazio multifunzionale che accoglie, oltre alla formazione della danza e del teatro, prove, residenze, spettacoli, eventi e produzioni internazionali e con uno spazio espositivo che accoglie mostre fotografiche e di pittura. Un luogo in cui danza, teatro, arti visive e cinema non si escludono ma si alimentano a vicenda. “Il filo che tiene tutto insieme“, spiegano le fondatrici, “è la ricerca: il desiderio costante di esplorare, mescolare linguaggi e creare connessioni tra forme espressive diverse.“

Restare è una scelta politica

In un territorio come i Campi Flegrei, dove la cultura fatica spesso a trovare spazi e risorse, la decisione di radicarsi qui non è stata casuale. “Abbiamo scelto di restare proprio per questo: perché qui c’è bisogno“, dicono con chiarezza. Restare, in questo senso, è diventato un atto consapevole, quasi una presa di posizione. La convinzione che anche in questo lembo di terra vulcanica e stratificata sia possibile — anzi, necessario — costruire qualcosa di solido, accessibile, vitale.

E i risultati danno ragione a questa scelta. ArtGarage è oggi l’unica realtà di Pozzuoli e dei Campi Flegrei riconosciuta dal Ministero della Cultura come Organismo di Produzione per la Danza. Una compagnia attiva con oltre sei danzatori in organico, produzioni che circolano sui palchi nazionali e internazionali e collaborazioni di prestigio come l’ultima, con Fondazione Pina Bausch — tra le realtà più importanti al mondo nel campo della danza contemporanea. Tutto questo, da Pozzuoli.

Un centro riconosciuto anche fuori dai confini regionali

ArtGarage è anche uno dei pochi centri riconosciuti dalla Regione Campania per l’Alta Formazione della danza. Gli studenti provenienti non solo dalla Campania e dal nostro territorio flegreo, ma anche dall’estero, seguono una formazione  orientata a standard internazionali: docenti e professionisti provenienti da realtà nazionali e internazionali, laboratori e workshop che aprono i giovani danzatori a linguaggi e metodi diversi. Per i più piccoli l’approccio invece è più semplice ma l’obbiettivo è lo stesso: “Formare danzatori preparati, consapevoli e pronti a muoversi in contesti professionali anche oltre i confini“, spiegano le due direttrici.

Tra gli allievi usciti da ArtGarage c’è chi lavora oggi in circuiti nazionali e internazionali — nella danza, nelle arti visive, nel teatro, nel cinema, nella moda. Una menzione speciale va a Gaia Mentoglio, danzatrice “dal talento più unico che raro“, riconosciuta in ambito internazionale come una grande interprete. Ma la soddisfazione più profonda, per Veronica ed Emma, non è solo quella di formare artisti: “Vedere come l’educazione all’arte trovi spazio anche in altri ambiti lavorativi dà un valore più profondo al nostro percorso: formare persone, prima ancora che artisti.”

La Sala Molière e il teatro che serve

All’interno del centro, la Sala Molière è diventata un presidio teatrale di riferimento per il territorio. Costruita da Nando Paone e Cetty Sommella — con la stessa cura e passione che contraddistingue tutto il progetto — la sala ospita una stagione teatrale che alterna drammaturgia contemporanea, riletture dei classici, teatro civile, sperimentazione e momenti dedicati alla musica e alla danza. “Un teatro inclusivo, curioso e radicato nella comunità, capace di raccontare il presente e immaginare il futuro.”

Uno spazio per l’arte visiva

ArtGarage è anche un luogo che accoglie e valorizza le arti visive. Lo spazio espositivo interno ospita regolarmente mostre di pittura e fotografia, aprendo le proprie porte ad artisti e progettualità che dialogano con il territorio e con la contemporaneità. La rassegna in corso proprio in questi giorni è Craterica, la mostra collettiva dedicata all’area flegrea di cui abbiamo già parlato sulle nostre pagine leggi l’articolo: un progetto che usa l’arte come strumento di indagine e racconto di questa terra vulcanica, stratificata e in continua trasformazione. Anche in questo caso, ArtGarage si conferma non solo contenitore, ma promotore attivo di cultura visiva radicata nel contesto locale.

L’arte fuori dalle mura: il Rione Terra e la città che cambia

ArtGarage non si è mai chiusa dentro le proprie mura. Progetti come quelli realizzati nel Rione Terra — il borgo antico e millenario che sovrasta il porto di Pozzuoli — hanno portato l’arte direttamente negli spazi urbani, con un effetto difficile da descrivere a parole. “I luoghi cambiano“, raccontano Veronica ed Emma. “Le persone si fermano, osservano, partecipano, e per un momento quel luogo smette di essere solo uno sfondo e diventa esperienza condivisa.” Un processo che loro stesse definiscono “riattivazione emotiva“: gli spazi acquistano un nuovo significato, diventano punti di incontro, di racconto, di identità collettiva.

A questa stessa visione risponde l’ IMMAGI]NA Film Festival, rassegna internazionale dedicata alla video danza e al cinema sperimentale, che ogni novembre trasforma la Sala Molière in un appuntamento aperto a una giuria e a ospiti provenienti da tutto il mondo.

Fare cultura come resistenza gentile

In un’epoca in cui il sistema culturale è sempre più dominato da logiche di visibilità, numeri e algoritmi, ArtGarage sceglie consapevolmente un’altra strada. “Fare cultura oggi è un atto di resistenza gentile“, dice Veronica. “Richiede coerenza, pazienza e la capacità di credere nel valore di ciò che si fa, anche quando è meno visibile.” I numeri possono arrivare, ma come conseguenza — non come obiettivo.

Alla domanda su cosa manca ancora a Pozzuoli per diventare davvero una città della cultura, la risposta è immediata e senza esitazioni: un teatro grande e moderno. Ma c’è anche qualcosa che già esiste e non viene raccontato abbastanza — realtà come ArtGarage che producono, accolgono, costruiscono percorsi, e che pur essendo riconosciute in circuiti nazionali e internazionali, faticano a entrare pienamente nella percezione quotidiana del territorio.

Una parola per ArtGarage, una per Pozzuoli

Se dovessero scegliere una sola parola per descrivere ArtGarage, Veronica ed Emma non hanno dubbi: Contemporaneità. E per Pozzuoli? Storia. Due parole che, messe insieme, raccontano forse la tensione più bella di questo luogo: una città con radici antichissime che prova, grazie a chi ci crede, a immaginare il proprio futuro.

E se qualcuno — leggendo queste righe — decidesse di varcare per la prima volta la soglia di ArtGarage? Il desiderio di Veronica ed Emma è semplice:

“Il piacere di diventare uno di noi, un’altra persona della nostra meravigliosa famiglia d’arte.”

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Art Garage si trova in Parco Bognar 21, Pozzuoli. Per info e programmazione segui i sogial Artgarage

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